Sigur Rós publiera son cinquième album, “Með Suð I Eyrum Við Spilum Endalaust” (“With A Buzz In Our Ears We Play Endlessly”), le 23 juin prochain sur EMI Records. Ce groupe hors du commun est composé de 4 garçons dans le vent, Jon Thor Birgisson (chant, guitare), Georg Holm (basse), Kjartan Sveinsson (claviers/piano) et Orri Páll Dýrason

La première chanson de l’album, “Gobbledigook” est disponible en téléchargement gratuit sur le site de Sigur Rós (www.sigurros.com).
(batterie)

Une prévente de l’album a aussi lieu sur www.sigurros.com et sur iTunes depuis le 2 juin 2008 et tous ceux qui auront commandé le disque auront la possibilité de l’écouter en streaming à partir du 9 juin.

“With A Buzz In Our Ears We Play Endlessly” a été coproduit par Sigur Rós et le fameux Flood. Le disque a été enregistré à New York, Londres, Reykjavik et La Havane. Tandis que “Heima”, le film de la tournée précédente de Sigur Rós, montrait le groupe en Islande, ce nouvel opus est le premier du groupe à avoir été enregistré à l’étranger. C’est également la première fois qu’une chanson en anglais, interprétée par le chanteur Jon “Jonsi” Thor Birgisson, figure sur un disque de Sigur Rós. Les autres morceaux sont chantés en islandais. Inspiré par la liberté qui avait caractérisé les performances acoustiques filmées de “Heima”, le groupe a décidé d’aborder ce projet neuf de la même manière. Toutes les chansons du nouveau disque ont été écrites, enregistrées et mixées en 2008 et l’album sera publié un mois après la fin du mixage. Il brille d’ailleurs de ces imperfections qui font le charme des enregistrements en concert : bruits de doigts sur les cordes, notes bleues et une certaine présence qui faisait défaut aux précédents enregistrements de Sigur Rós qui se distinguaient au contraire par des sonorités de guitare noyées dans la réverbe.

 “Gobbledigook” donne le ton de “With A Buzz In Our Ears We Play Endlessly” avec ses guitares sèches décalées, sa voix espiègle, ses changements de rythme et ses percussions tourbillonnantes. L’esprit de “With A Buzz In Our Ears We Play Endlessly” se retrouve également dans sa pochette à laquelle a contribué l’artiste Ryan McGinley. La pochette du disque provient d’un flyer pour la dernière exposition de McGinley, “I Know Where The Summer Goes”.

Attention : cette vidéo contient des scènes de nudités à réserver à un public averti

Ce disque est né avant tout d’une belle histoire. Le choeur de moines autrichiens de l’Abbaye Cistercienne de Stift Heiligenkreuz a été repéré sur YouTube avant de décrocher un contrat avec Universal

Chant « Music for Paradise » est un album dans la plus pure tradition du chant grégorien.

Enregistré mi avril par les moines de l’Abbaye Cistercienne de Stift Heiligenkreuz au coeur de la forêt viennoise, ce disque est né d’une incroyable histoire. En février dernier, Universal Classics and Jazz International fait passer une annonce dans diverses parutions religieuses (The Catholic Times, The Church Times, The Universe…). Conscient de l’engouement général pour ce genre de musique (le succès du célèbre jeu vidéo Halo est très parlant), UCJ recherche les plus belles voix religieuses d’aujourd’hui. Les démos affluent de toute l’Europe, aussi bien d’octogénaires que d’adolescents, et le dernier jour des inscriptions UCJ reçoit, par mail, un lien vers une vidéo du choeur des moines de l’Abbaye de Stift Heiligenkreuz postée sur YouTube ! La décision est immédiate : leur sonorité surpasse toutes les propositions reçues. Le pape Benoît XVI lors de sa visite à l’Abbaye en septembre 2007 avait d’ailleurs souligné qu’il s’agissait des plus beaux chants grégoriens qu’il ait jamais entendus. Depuis, ce clip a été visionné des dizaines de milliers de fois sur la toile, créant un buzz immédiat autour de ce projet unique !

Le Grégorien a la particularité d’être toujours chanté à l’unisson sans aucun accompagnement, ce qui l’affranchit de toute contrainte rythmique. Il s’agit d’une prière chantée qui aide à entrer en méditation ; ce disque est un îlot de sérénité dans notre société moderne !

« Drowned World tour » en 2001, je suis surexcitée, mon billet pour la fosse dans la poche du jeans, je n'y crois pas une seconde, ce moment est encore irréel. Moi la petite étudiante je vais monter toute seule comme une grande à Paris Bercy voir la Reine de la pop, Madonna, en plus de cela je fêterai mes 20ans ce soir là, moment gravé à jamais! Et j'inaugure ce précieux sésame en m'offrant ce CD de remixes de Madonna : You Can dance.
Marquant son retour sur scène après huit années d'absence, la nouvelle tournée de Madonna débute à Barcelone et rassemble un million d'admirateurs en Europe et aux Etats-Unis. Mise à part La Isla Bonita et Holiday, elle ne chante que des tubes récents, comme Ray of Light, Paradise, Frozen, Human nature, Secret et Music. Ce spectacle est le plus froid et le plus sombre de la Queen.

« Re-Invention Tour » en 2004, plus fan que jamais, je décide de passer la semaine à Paris Bercy. Et puis autant profiter avec les zamis de la tournée des grands ducs, la team we-kreate avait son propre tapis rouge, même places VIP dans des boites de nuits parisienne, comme quoi on peut vite prendre du gallon, comme en perdre EYNIA.
 Cette tournée fut celle des fans, moins provocante que ses précédentes, elle débute à Los Angeles. Madonna lit l'Apocalypse (sur la bête intérieure) en guise d'introduction au spectacle et enchaîne les tubes comme Vogue ou American Life. Elle a chanté une reprise d’Imagine de John Lennon et un très spécial Into The Groove avec des cornemuses. Le DVD/CD intitulé I'm Going to Tell You a Secret, sorti en juin 2006, livre les secrets de cette tournée.

« Confessions Tour » en 2006, prise au dépourvue, je me presse au Virgin acheter des tickets, je n'obtiens pas le sésame, et en plus de cela je suis épuisée. Se taper une heure de route et revenir bredouille de la chasse, il 'y a rien de pire. Et Dieu créa Internet et tout rentra dans l'ordre quelques jours auparavant la date parisienne. Ce sera une place assise pour moi, je ne tiens plus physiquement dans une fosse de fans fou furieux à jouer au pogoo...
La dernière tournée Confessions Tour est passée par l'Amérique du Nord (New York, Montréal, Chicago, Los Angeles, etc.), l'Europe (Rome, Amsterdam, Paris, Moscou, ...) et le Japon. Elle y chante Live to Tell sur une croix décorée de cristaux Swarowsky, jouant la crucifixion, ce qui lui vaut de virulentes critiques dans certains pays, en particulier en Russie de la part des chrétiens orthodoxes. Cependant, une quinzaine de pays diffuseront le concert (censuré ou non) à la télévision. Costumes de Jean-Paul Gaultier encore une fois, inspirés des costumes de Travolta entre autres.

« Sticky and Sweet Tour » en 2008, je n'ai rien fait cette année, j'ai travaillé, je ne voulais même pas y aller, je me suis lassée de mémé....SMS à 10h30 ce matin "tu vas à Nice et au Stade de France, je t'ai pris des billets" !  Je remercie cet ami posté devant Ticketnet depuis l'aube, je plains lui et son stress.... Je ferai cette tournée, pas pour elle, mais parce que c'est comme une histoire d'amour dans un couple : la rencontre, apprendre à connaitre l'autre, la passion, la durée, les remises en question puis enfin l'habitude de vivre avec : un jour c'est oui, demain c'est non. Mais on revient toujours à ses habitudes, ce qui nous a touché, nous a marqué, même si les bonnes choses ont une fin, on peut les apprivoiser et continuer a vivre avec....cela fait 7ans maintenant !

And You Can dance résonne dans ma tête à chaque vente de tickets de concert de Madonna.

 Le groupe We Are Scientists s’est étonné lui-même et en a impressionné beaucoup d’autres avec “With Love & Squalor”, son premier album paru en 2005 et écoulé à plus de 150 000 exemplaires outre-Manche grâce aux tubes dansants “Nobody Moves, Nobody Gets Hurt”, “It’s A Hit” et “The Great Escape”..

 En 2007, le groupe a suivi un régime, essayé d’arrêter de boire et a également composé et enregistré les chansons de son second album, “Brain Thrust Mastery”, qu’il a aussi trouvé le temps de tester en concert. Si le premier album de We Are Scientists avait été bien meilleur qu’il ne l’est en réalité, et s’il avait précédé un deuxième disque mou du genou, on pourrait dire de “Brain Thrust Mastery” qu’il est le signe d’ « un retour en très grande forme et, qu’à maints égards, il est encore meilleur que le premier ».(je nai pas tout compris -_-')

 Sans même le savoir, We Are Scientists est né au Pomona College, Claremont (Californie) à l’automne 1997, lorsque Keith Murray et Chris Cain se sont rencontrés à une projection de Dawson’s Creek (la série sirupeuse Dawson) dans leur dortoir. Incapables d’imaginer précisément ce qui allait leur arriver au cours de la décennie suivante, il leur est toutefois apparu qu’ils allaient passer du temps ensemble. Deux ans plus tard, leur diplôme en poche, les deux amis se sont installés à Berkley, avec à peine plus d’un rêve en tête, une paire d’instruments achetés à prix cassés et un million et demi de dollars en gains de loterie.

Neuf ans plus tard, les membres de We Are Scientists sont désormais basés à New York, une ville bien plus à la mode, ont visité de nombreux pays dont leurs parents leur avaient pourtant dit qu’ils n’étaient que des mythes, et sont finalement sortis avec des filles. A l’automne 2007, Michael Tapper a mis bas les baguettes et le duo a dû requérir les services d’un nouveau batteur puis, tant qu’il y était, d’un quatrième membre. “Brain Thrust Mastery” se ressent de toutes ces expériences et ce parcours, et pas qu’un peu.