Sortie DVD : Who’s that girl

Tout fan des années 80 digne de ce nom doit détenir dans sa bibliothèque rétro le tube Who’s that girl. Pour les néophytes, ce titre a été entonné entre autre par une certaine Material Girl, reine de la pop ayant un goût pointu dans l’art de la provocation.

Mais on a trop vite oublié que cet épisode tubesque de 1987 était tiré de la bande originale du film Who’s that girl. Aussi vite sorti, cette comédie rocambolesque a été aussi vite décrié par les critiques du cinéma. Ces derniers avaient préféré se focaliser sur le jeu d’une certaine Madonna, à l’apogée de son statut de pop-star internationale. On en a trop vite oublié que les comédies de cette période suivaient la même ligne directrice dans la captation filmique. Il suffit d’observer les Armes Fatales, les Flics de Beverly Hills ou autres comédies bouffonnes qui détenaient les records d’affluence dans les salles de cinéma et pourtant si vieillottes à ce jour.

Aussi, je voulais rendre à Madonna ce qui appartient à Madonna : son sens de l’autodérision. Il faut bien en détenir une couche pour accepter de descendre de son piédestal de superstar pour devenir une candide surexcitée prête à tout pour rétablir la justice. On ne croit pas au jeu de Madonna car Madonna est un jeu. Imaginez une actrice qui joue à l’actrice. Comment lui apporter une certaine crédibilité ? Elle n’y peut rien, la vie est ainsi faite. Mais je tiens à rendre hommage à son personnage de Nikki Fine, une nana assez allumée et qui sait allumée le côté nostalgique des comédies burlesques des années 80.

Synopsis :

Nikki est resté quatre ans derrière les barreaux d'une cellule pour un crime qu'elle n'a pas commis. Son obsession première est donc de retrouver le véritable coupable, et ce dès sa sortie de prison. Elle embarque avec elle dans son périple l'avocat chargé de la conduire de la prison à la station d'autocar. Pour retrouver les responsables de son emprisonnement, Nikki va trouver de l'aide en la personne de Murray, un léopard de Patagonie.

Lady Chester

 
Ce road movie soigneusement calibré mérite bien son Prix de Cannes. Jarmush y signe, comme à son habitude, un chef d’œuvre. Jarmusch joue sur les non-dits et préfère faire plonger le spectateur dans l'implicite, dans ce qui est du domaine pur de l'émotion et de l'humanisme.

En plus d'être intelligent, Broken Flowers est très drôle à travers les péripéties d'un Don Juan quiquagénaire en pleine quête de son passé. Un rythme s'installe dès le début qui nous emporte dans cette enquête policière. Les personnages défilent tout le long du film à travers les questionnements de la paternité et du sens de la vie. L'atmosphère qui se dégage du film est très plaisante. Les acteurs sont sublimes, Il faut également souligner la performance incroyable de Bill Murray. La quasi-staticité des émotions transparaît au travers des traits de Murray tout au long du film.

Réalisation parfaite, Broken Flowers, tragicomédie aux multiples possibilités de lecture, tout en suggestion, sonne comme une oeuvre de très grande maturité.

Lady Chester

Redevenu nettoyeur professionnel d'aquariums, Deuce Bigalow croyait son éphémère carrière de gigolo définitivement enterrée. Mais lorsque T.J. Hicks, son ancien entremetteur et ami, se retrouve impliqué en Europe dans les meurtres des plus séduisants gigolos, Deuce doit reprendre du service...
Décidé à prouver l'innocence de T.J., Deuce réendosse son rôle de séducteur, mais il est toujours aussi peu doué et l'enquête vire au cauchemar. Pour percer le secret de la très puissante Société Européenne des Beaux-mecs-à-louer, Deuce va devoir se faire passer pour l'un d'eux et devenir le chevalier servant d'un tas de clientes toutes plus déjantées les unes que les autres. Parmi elles, la très belle Eva et son trouble obsessionnel compulsif du comportement

Gigolo malgré lui est plus qu’un film, c’est un appel au meurtre. Et pas n’importe quel appel au meurtre : celui de la production tout court. Au bout de cinq minutes de séance on regrette d’avoir été mis au monde et d’avoir pu assister à une telle insulte au monde du 7^e art. Ce film est affligeant à tous les niveaux. En plus de faire dans le mauvais goût, cette comédie est affreuse. Les gags sont d’une extrême vulgarité et pas drôles.  En effet, le film, censé être tout public est très trash. On se moque sans honte des handicapés, des vieux, des malformations. Le pseudo humour est très scatologique, on en vient à regretter Michael Youn pour dire.

Gigolo malgré lui abonde aussi de gags xénophobes  sur les réactions hostiles des européens à l'égard des américains suite à la dernière guerre du Golfe (les français en prennent bien pour leur garde, ça fait plaisir à voir) ou purement gratuits (les canadiens passent pour de fieffés dégueulasses). Cette pseudo comédie est complètement nulle et « pue » la débilité. Le scénario est tout aussi bidon. A l’avenir,  Rob Schneider ferait mieux de remettre en question son interprétation et se faire flagellation avant d’accepter ce type de comédie crade.

Florence Foresti fait ses premières armes au coté de Stéphane Bern dans l’émission « 20h10 Pétantes ». Peu après, cette jeune humoriste, au talent indéniable, se voit confier par Laurent Ruquier la possibilité d’improviser quotidiennement, selon le thème de l’émission « On a tout essayé », différentes facettes de personnages. Mais ce petit bout de femme n’en reste pas là et propose à travers toute la France un one-man-show d’une heure trente.

« Florence Foresti fait des sketches à la cigale » est un pur moment de bonheur. Les sketches s’enchaînent les uns après les autres, pour dire on ne voit pas le temps passer. On reste sur sa faim et on redemande encore de nouveaux sketches. Florence est très énergique durant tout le spectacle. Elle caricature brillamment des personnages ainsi que des situations quotidiennes sans tomber dans les clichés extrêmes. Bref, on se marre du début à la fin du show, sans oublier le sublime rappel de Florence.

Romantique absolue, Julia Jones (Alysson Hannigan) a toujours cru au Grand Amour. Lorsqu'elle rencontre enfin l'Homme De Sa Vie, le très british Grant Funkyerdoder (Adam Campbell), elle croit tenir le bon bout. Mais avant de pouvoir organiser leur "Mariage A La Grecque" et partir pour "Un Automne à New York", ils devront passer l'épreuve de "Mon Beau-Père et Moi" et déjouer les mauvais tours de la sublime Andy, décidée à empêcher le "Mariage de Son Meilleur Ami".

Au début, il y eut Scary Movie, comédie génératrice d’un nouveau genre d’humour : tourner en parodie les autres films sur un scénario assez vide de sens. Le succès d’un film donne toujours des envies aux producteurs d’une répétition systémique pour profiter de la vague d’un succès. Alors le spectateur se retrouve face à un Scary Movie 2, un Scary Scream Movie (parodie de Scream), un Scary Movie 3 et enfin (pour le moment) un Scary Movie 4. On n’a même eu droit à un film parodiant ce genre de films : Not Another Teen Movies se traduisant « ceci n’est pas un autre film mettant en scène des adolescents ».

Sexy Movie est juste une énième énumération de tous ces « Movie ». Réalisé par deux des six créateurs de Scary movie (on ne s’en serait pas douté), Sexy Movie parodie les films d’amour et les grands succès de ces dernières années tels que : Mon Beau-père et Moi, Pretty Woman, King Kong, Kill Bill, Bridget Jones, Hitch, Mr and Mrs Smith ou le Mariage de Mon Meilleur Ami. L’histoire n’a ni queue ni tête et ne tient pas la route. Les gags ne sont pas drôles et font preuve d’une extrême vulgarité. L’humour « caca-prout » est à la mode, encore faut-il savoir en user  monsieur les scénaristes. Il ne faut plus s’étonner des salles de cinéma enregistrant des baisses de fréquentations, si elles mettent à l’affiche 1h15 de bides.